6/2018

Die Fakten liegen offen: Bruce Nauman, 1941 geboren, hat unter anderem das Tun des Künstlers in den Status des Werks gehoben. Mit der anhaltenden Deklination elementarer Gesten fand er früh Anschluss an die amerikanische wie an die europäische Avantgarde. Heute ist er – sofern es das gibt – einer der Grössten. Was heisst das eigentlich?

Bruce Nauman hat viele Gesichter. Im Schaulager führt er uns die Erforschung und Hinterfragung des genialen Künstlersubjekts als Mythos, Möglichkeit und Bedingung künstlerischen und menschlichen Schaffens und Scheiterns nicht ohne Strapazen vor Augen. Mit dem Mittel der Maske und des Entzugs bleiben Projektionen und Erfahrungen zentral.

Worte, ihre Erscheinung als Atemholen, als Ton oder Schrift, vielleicht auch als Gedanke oder Schatten eines Bildes – das sind Materialien für die in Luxemburg und Berlin lebende Künstlerin Su-Mei Tse. Ihren Klang im Blick, erzeugt sie visuelle Sprachspiele, aus denen immer neue Kompositionen von Objekten und Bildern entstehen. An ihnen entlang erfährt man manchmal, in dichten Momenten, jene Schwebe des Innehaltens, die sich im Augenblick, vor einem nächsten Schritt, einer neuen Erkenntnis oder einer katastrophalen Wende, zu erfüllter Dauer ausspannt. Nun ist sie im Aargauer Kunsthaus zu Gast.

Mode kann oberflächlich oder aber ein Indikator für gesellschaftliche Veränderungen sein. Wie sie in der Kunst rezipiert wird, zeigt die Ausstellung ‹Fashion Drive› im Kunsthaus Zürich. Doch wird Kunst nicht auch in der Mode aufgegriffen? Und was sagt das Verhältnis von Mode und Kunst über die Befindlichkeit unserer Zeit aus?

«Neunzehnhundertachtundsechzig», ausgeschrieben nimmt sich das schon anders aus als die Chiffre 1968: langfädig, altbacken und vielleicht in Schnüerlischrift als Übung in das Schulheft geschrieben. Das nämlich war auch das Jahr 1968: in der Luzerner Gemeinde Kriens, am Fuss des Pilatus.

Nichées au dernier étage d’un immeuble situé dans un quartier genevois animé, les éditions Boabooks, créées et dirigées par Izet Sheshivari, cultivent le goût pour les livres d’artistes. Malgré leur précarité financière, elles fêtent leurs dix années d’existence avec un catalogue de leurs publications qui témoigne de leur vivace activité et originalité.

La Fondazione Archivio Donetta presenta una mostra curata da Elisa Rusca in cui Nina Haab dà nuova vita ad alcune immagini del fotografo bleniese e trae spunto dal suo universo per le sue creazioni. Attraverso la stratificazione di tempi e luoghi l'artista rileva la natura frammentaria dei ricordi. 

Curator’s Choice — Eine der wirkmächtigen Metaphern des Internets ist die der «New Frontier». Hier soll es also um Neuland gehen, das es zu erobern gilt. Der Idee des Cyberspace als Hort eines weissen, männlichen, westlichen, rationalen «Entdeckers» setzt Tabita Rezaire in ihren Arbeiten u. a...

Curator’s Choice — Wie machen die Filmemacher das? Da ein komplizierter Prozess hinter jedem animierten Film steht, interessiert die Frage das Publikum. «Making-ofs» zu Animationsfilmen sind online deshalb zahlreich, sie haben sich zu einer richtigen Kultur entwickelt. ‹Stems› ist vordergründig so...

Baden — Wie halten sie es mit der Zusammenarbeit? Sarah Burger und Michael Günzburger nehmen in ihrer Ausstellung ‹Kaltschale› im Trudelhaus Baden die unterschiedlichen Arten des gemeinsamen Arbeitens zur produktiven Vorlage. Ein Balanceakt, denn Doppelausstellungen verfallen allzu schnell in...